El FORO DANZA EN ACCION

NO es una institución  
NO existen cargos 
NO es remunerado 
NO hay roles fijos 
NO hay homogeneidad 
NO hay líderes 
y HAY mucho por hacer.


De la participación de TODOS depende el funcionamiento del FORO DANZA EN ACCIÓN. Vení a ocupar tu lugar. Necesitamos cuerpos para la acción.

Presupuesto Cultura 2014

Aquí link para ver resumen informativo

http://www.legislatura.gov.ar/noti_ver.php?ver=3266

Encuesta para pensar el próximo Festival de Danza de la Ciudad

Desde el Foro Danza en Acción nos proponemos pensar juntos y activamente cómo queremos que sea el próximo FESTIVAL BUENOS AIRES DANZA CONTEMPORANEA.

Para esto, te invitamos a tomarte 5 minutos y hacer esta encuesta que está dirigida a todo aquel ciudadano que quiera participar: sea espectador, creador, investigador, técnico, interesado en general... La encuesta es para TODOS no solo para bailarines. Y la encuentran en el siguiente link:

https://docs.google.com/forms/d/1UY_p3PU_UT5SdG843slIb5avWUn8xIJMEYdBW3qSQVY/viewform

Te invitamos también a compartir en redes y reenviarla a quienes consideres... El festival de la ciudad, pertenece a su comunidad y debemos hacerlo valer!

Con estos datos, comenzaremos a planificar el proyecto que discutiremos con su actual directora, en nombre del Foro y la comunidad de la danza de Buenos Aires.

Ante esta nueva tarea nos es necesario contar con la participación de todos. 

Necesitamos más cuerpos pensando y actuando en común.

Por esto, tu participación para la discusión, reflexión conjunta y presencial donde elaboraremos el proyecto, es muy importante.

Te esperamos en las reuniones del FORO todos los sábados! (ver agenda)

El Foro en la Radio de la Ciudad

  

En este link Blog de Laura Chertkoff

http://sobresaltosypasos.blogspot.com.ar/2013/10/acciones-por-la-danza.html

Mesas en el FIBA

MESA LA DANZA DEL FUTURO - CONFERENCIA COLECTIVA

    Eugenia Cadús, Facundo Monasterio, Vesna Brzovic 

    y Manuel Lafita

    Mayra Bonard

    Luis Garay

    Laura Kalauz

......................

MESA REFLEXIONES HACIA UNA LEY NACIONAL DE DANZA

NOTA REVOL: http://revistarevol.com/ley-danza-danza-en-accion/

GACETILLA POST MESA: http://leynacionaldedanza.blogspot.com.ar/2013/10/gacetilla-post-mesa-en-el-marco-del-fiba.html

ESTA SEMANA EL FORO EN EL FIBA

YO QUIERO UNA LEY NACIONAL DE DANZA

Conseguí tu bolsita en las Mesas organizadas por el FORO dentro del FIBA esta semana!!!!

Miércoles y Jueves a partir de las 14.30hs

Viernes 16.30hs

Participá de las actividades y llevate tu bolsita por solo $30

Carta de pedido de aumento de presupuesto Prodanza 2014

La siguiente carta, fue entregada hoy junto con todas las firmas en papel y digitales que logramos juntar. 

Buenos Aires 25 septiembre 2013

Srs. Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

ATN. Ministerio de Cultura

Ing.  Hernán Lombardi. Ministro de Cultural 

Cordial Saludo, 

Por la presente los abajo firmantes nos dirigimos a Ud. para solicitarle un aumento del presupuesto destinado al Instituto Prodanza para el año 2014.

La delicada situación que atraviesa la comunidad de la danza en la Ciudad de Buenos Aires es una verdad irrefutable y es uno de los motivos que nos ha llevado a organizarnos alrededor de lo que denominados Foro Danza en Acción. Este espacio se construye a partir de la necesidad de reflexionar y defender las políticas públicas para la danza, pero sobre todo, a partir de la necesidad de expandir el enorme abanico de posibilidades que tenemos como sector creativo. Este Foro es un territorio de acción concreto que encarna un pensamiento crítico sobre el presente y futuro de la danza en Buenos Aires dentro de un marco global. El mismo se reúne en forma de asamblea auto convocada semanalmente y agrupa a la mayoría de los espacios independientes, asociaciones, lugares de formación práctica y académica de danza en la CABA. 

A partir de un estudio minucioso de los problemas que afectan al sector en la ciudad de Buenos Aires (manifiestos en los diversos informes de diagnóstico -entre ellos el realizado por Prodanza- y en las experiencias concretas de las precarias condiciones de producción que padecemos quienes trabajamos en Danza) podemos afirmar  que el aumento presupuestario es una necesidad imperiosa. 

Este pedido que elevamos hoy surge de largos y contundentes debates promovidos en el interior del Foro y, como se podrá observar, cuenta con el apoyo generalizado de una comunidad cada vez más numerosa y diversa que manifiesta constante y efectivamente nuevas maneras de gestionar, producir, crear, investigar y generar conocimiento desde su especificidad.

La solicitud de esta alza del presupuesto  para el periodo 2014 se deduce de las siguientes condiciones puntuales:

1. Para que la Danza se defina como un campo dentro de la cultura de la   Ciudad de Buenos Aires, y su definición sea un claro proceso de desarrollo sustentable, debe darse un trabajo en conjunto entre la eficacia de las políticas culturales y el trabajo de los artistas. Cuando arte y cultura resultan ser subsidiadas por el artista -que se erige obligadamente en autogestivo hasta las últimas consecuencias-, el Estado está incumpliendo una parte del contrato. Nuevamente, arte y cultura (diferenciándolas radicalmente de cualquier parecido con "atracción turística"), deben ser fomentadas y protegidas como valor intelectual de la sociedad.   

2. Dejando atrás las viejas divisiones entre ciencia, arte, filosofía y política, la danza es promotora de desarrollo científico, cultural y artístico. "Científico", en cuanto la danza es hoy (a través de sus nuevos formatos como la performance y el campo teórico  y de investigación sobre las ciencias del cuerpo) una herramienta para problematizar nuestra condición humana, que es únicamente expresable a través de un cuerpo.  "Cultural" en cuanto legado histórico-geográfico y productora de conocimiento concreto.  "Artístico" en cuanto la danza es, en cualquiera de sus formas, expresión de lo humanamente indecible.  Por ello  la danza ha de ser (triplemente) objeto de estímulo; tal como lo afirma la ley 340 al crear “el Régimen de Fomento para la Actividad de la Danza No Oficial, con el objeto de propiciar, fomentar y proteger en el ámbito de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires el desarrollo escénico de la Danza”.

3. Consideramos oportuno dejar de pensar en términos de "subsidios" para diagramar juntos programas y  políticas de fomento cultural que apoyen a los artista en serio. Este pensamiento dentro del cual el artista de danza es contemplado como factor fundamental en la producción de conocimiento es el que forjamos acá. Necesitamos que nuestros representantes comprendan este cambio paradigmático y nos acompañen. 

4. Entender este cambio de paradigma, implica conocer los procesos de producción de la danza. Significa entender en profundidad los tiempos, recursos y especificidades del sector, a saber:  alcances conceptuales, tiempos de investigación, recursos para la investigación y espacios físicos y condiciones para ese desarrollo. Para dar un simple ejemplo: 1 hora de alquiler de sala cuesta 90 pesos por hora, si calculamos que un artista profesional ensaya 20 horas semanales, como lo hacemos la mayoría de los acá firmantes, tan sólo alquilar un lugar de ensayo para investigar y producir cuesta $7.200 pesos por  mes. Monto que puede ser en algunos casos la totalidad de un subsidio que se destina para el fomento de grupos enteros y por periodo de un año. ¿Cómo hablar de fomento al valor material e intelectual de la danza con la bolsa actual?

5. Con el último presupuesto asignado a PRODANZA, de $1.210.000, se consiguió subsidiar a tan solo un 25% de los proyectos recibidos. No sólo quedó afuera un número altísimo de propuestas, si no que, dado los montos otorgados siempre en el margen de lo mínimo, los subsidios no llegan a cubrir, ni remotamente, las necesidades que los proyecto requieren. Cabe recordar que el último aumento de presupuesto que afectó al Instituto se hizo efectivo en el año 2010 y luego de 4 años de congelamiento (monto que ya en ese momento resultaba insuficiente). Las conclusiones son obvias al comparar el índice inflacionario de la CABA y el país con los aumentos recibidos a la danza no oficial de la ciudad. En consecuencia el presupuesto actual de Prodanza no alcanza para diseñar programas que apunten a la profesionalización del sector, mucho menos para pensar en estrategias de auto sustentabilidad futura.

6.  Los beneficiarios del Instituto Prodanza abarcan todas los estilos de la actividad. Involucran producción no sólo en el campo de la investigación, experimentación sino que fomenta iniciativas educativas, de legado cultura especifico (folklore), entre muchas otras categorías y modalidades (Ballet, danza contemporánea, expresión corporal, performance, desarrollo de propuestas en relación al espacio público etc.) El abismo existente entre el presupuesto actual y la comunidad a fomentar, es evidente. 

7. Absurdamente el presupuesto del Instituto Prodanza se reduce a un 10% del Instituto Proteatro, comunidades en cantidad demográfica muy distantes de tener esta diferencia. Lejos de poder comparar estos grupos por la cantidad de obras en cartel, debemos resaltar su equidad expresada en la cantidad de estudiantes, investigadores y creadores activos que se ven hoy en día forzados a emplearse en trabajos alternativos, situación que retrasa por completo la idea de profesionalización. En oposición a la escasez de recursos, en los últimos años se han generado innumerables nuevos espacios dedicados exclusivamente a la producción en danza (Asociación LEM, Línea Espacio en Movimiento, Espacio Café Muller, Colectivo ESCENA, entre muchos otros).

Es por todo ello, y recordando el compromiso del Gobierno de la  Ciudad respecto al fomento y promoción de la danza no oficial, que solicitamos en nombre de toda la comunidad el incremento del presupuesto del Instituto PRODANZA a la suma de $ 5.000.000.- (cinco millones de pesos argentinos) para el año 2014. 

Atentamente,

Foro Danza en Acción 

EL FORO EN EL FIBA

CONFIRMADA LA PRESENCIA DEL FORO EN EL FIBA 2013

MESAS DEBATE “FORO DANZA EN ACIÓN”

DIA 1  
Miércoles 16 de Octubre

_ Mesa A: 

"Perspectivas filosóficas contemporáneas sobre el movimiento y la corporalidad"

Panelistas: Esteban García, Hernán Inverso, Cintia Mariscal, Pamela Abellón, Andrés Fortunato miembros del equipo de investigación UBACyT, Cátedra de Gnoseología - UBA.

Coordina: Foro Danza en Acción

Lugar: Salón Real
Hora: 14:30 horas

_ Mesa B:

“Reflexiones hacia una Ley Nacional de Danza"

Espacio de reflexión, información y programa de acciones sobre el proyecto de Ley y estrategias para la profesionalización de la danza independiente.

Panelistas: Mariela Ruggeri, Eugenia Schwartzman, Maximiliano Avila e invitados.

Coordina: Foro Danza en Acción

Lugar: Salón Real
Hora: 19 horas

DIA 2 

Jueves 17 de octubre

_ Mesa C:

“Prácticas curatoriales“

Reflexiones sobre la práctica curatorial en la danza. Cómo pensar la curaduría desde la investigación de la producción artística, cómo construir una narración curatorial.

Panelistas: Susana Tambutti  (Artista, docente e investigadora FFyL -UBA), Martín Bauer (Programador, músico & compositor), Paula Giuría Bianchi (Festival Internacional de Danza Contemporánea de Uruguay) y Marta Vieira (Festival Dois Pontos - Rio, Brasil)
Coordina: Laura Papa  

Organiza: Foro Danza en Acción

Lugar: Salón Real
Hora: 14:30 horas

_ Mesa D:

“El cuerpo más allá de la espectacularización”

Panelistas: Margarita Martínez (Docente del Seminario de Informática y Sociedad- Carrera de Ciencias de la Comunicación -UBA) e invitados.

Coordina: Foro Danza en Acción

Lugar: Salón Real
Hora: 18 horas

DIA 3
Viernes 18 de octubre

_ Mesa D:

“La danza del futuro. Conferencia colectiva”

Coreógrafos, artistas e investigadores convocados mediante una selección abierta cuentan con 5 minutos para exponer su visión de la danza en el futuro. ¿Cuál es el imaginario sobre la idea de futuro, cuerpo y danza? Las mini-ponencias se construyen entre relatos de ciencia y ficción. ¿Cuáles serán las estrategias poéticas para delinear los mapas posibles? La danza se convierte así en metáfora y método para generar nuevas formas de pensar y existir. Para finalizar se abrirá un espacio de debate con el público.

Coordina: Alina Mazzaferro

Organiza: Foro Danza en Acción

Inscripción: danzaenaccion.mail@gmail.com hasta el viernes 11 de Octubre a las 20hs.

Lugar: Salón Real
Hora: 16.30 horas

Todas las actividades se llevarán a cabo en el Salón Real (Punto de Encuentro del FIBA) Sarmiento 1272

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Reuníon FDA-FIBA

REUNIÓN DEL FORO DANZA EN ACCIÓN CON DARÍO LOPÉRFIDO

Informamos que ayer lunes 9 de septiembre nos reunimos con Darío Lopérfido. Logramos atender y discutir todos los temas en los que no habíamos puesto de acuerdo este último sábado 7/9 en la reunión del foro Danza en Acción.

Enumeramos brevemente los puntos tocados en la reunión y solicitamos la colaboración de toda la comunidad de la danza de manera urgente!

Los puntos tratados fueron:

- AUNAR criterios en relación al lugar de la danza en el FIBA. La danza es una disciplina integrante del festival y no una mera invitada.

-DEROGAR para la edición 2015 la siguiente cláusula en el reglamento de participación: “ Quedan fuera de esta convocatoria aquellas obras que hayan participado de otros festivales organizados por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, como el Festival Buenos Aires Danza Contemporánea, el Festival Buenos Aires Polo Circo, el Festival Shakespeare Bueno Aires y el Festival Ciudanza” 
(http://festivales.buenosaires.gob.ar/fiba/home/web/es/forms/bases_obrasnac.html)

-CONFORMAR una comisión especializada para la asesoría de programación y seguimiento de la danza en el FIBA 2015

-ABRIR co-producciones de obras dentro del FIBA

-GENERAR un espacio dentro del FIBA 2013 para el Foro danza en acción,  2 ó 3 sesiones ( de charla, debate con invitados)

-IMPULSAR  el arribo de programadores internacionales al Festival de la Ciudad Buenos Aires Danza Contemporánea

El balance de la reunión es positivo. Nuestras reflexiones y pedidos fueron escuchados y las propuestas serán implementadas en FIBA 2015. Se anunciarán en la web y durante el presente FIBA tal como lo acordamos.

ATENCIÓN Parte del acuerdo implica que para la edición 2013 del FIBA, vamos a contar con 3 espacios de diálogo: mesas, conferencias, charlas, encuentros.

Debido a que serán anunciados en el catálogo del Festival tenemos hasta este miércoles 11 de septiembre a las  17hs, para enviar las mesas con: título, temáticas, participantes, modalidades. Serán entre el 16 y el 18 de octubre (fechas en las que vienen los programadores internacionales) y Lopérfido asignará espacio físico y horarios para estos espacios de diálogo. Estos deberán ser acordados con quienes puedan proponer, discutir y participar hasta el mediodía de mañana miércoles. ATENCIÓN A TODAS LAS PERSONAS DEL FORO QUE DESEEN ACERCAR SUS PROPUESTAS.

Algunas propuestas sugeridas para avanzar juntos son:

1. La danza del futuro. Conferencia colectiva

Se abre convocatoria a personas que en 3 minutos expongan lo que creen que será la danza en el futuro (entiéndase de aquí a 1 año o los que la imaginación determine). Pueden usar las estrategias que crean necesarias que no impliquen grandes cuestiones de producción más allá de un proyector, compu, audio, sonido. Otras necesidades deberán ser resueltas por los participantes.

Según el resultado de la convocatoria abierta y masiva, veremos qué cantidad serán y cómo organizarlos en un tiempo de 1h aprox. Luego de estas mini exposiciones se hará un cierre-reflexión coordinado por algún profesional seleccionado por todos los que se acerquen a participar.

2. Debate sobre Curaduría Nacional e Internacional

Contar con Invitados que puedan desarrollar y reflexionar acerca de la práctica curatorial (chequear que el invitado pueda)

Invitados sugeridos:

-Martin Bauer

-Susana Tambutti

-Victoria Norton

Moderadores sugeridos:

Alejandro Cruz

3. Una ponencia específica y puntual de una persona vinculada a la Filosofía, Neurociencia, Tecnología, etc

Esperamos más propuestas!!!

Hoy fue un gran día de avances del FORO, necesitamos la participación activa de todas las personas vinculadas a la danza.  En las próximas reuniones se debatirán cosas fundamentales, necesitamos tu participación.

ENVIÁ tus  propuestas que se recibirán hasta el miércoles al mediodía en las siguientes direcciones de correo electrónico:

danzaenaccion.mail@gmail.com

artistasdedanza@gmail.com

GRACIAS A TODOS LOS QUE ENVIARON SUS PROPUESTAS. YA FUE ENTREGADA LA PROPUESTA AL FIBA.

Te esperamos este sábado a las 11 en Fraga 459, estudio Diana Szeinblum.

Firmas Presupuesto Prodanza 2014

Pedimos al Ministerio de Cultura un aumento del presupuesto de Prodanza para 2014.
IMPRIMI la planilla, y AYUDANOS a juntar FIRMAS !
(cualquier ciudadano puede firmar, no solo la comunidad de la danza).
Tenemos unas pocas semanas antes de presentar el pedido. Prioricemos ésta acción!

click aquí para imprimir planilla

Aquí el link digital en change.org para juntar todavía más firmas!
Entrá, Firmá, Compartí, Viralizá éste pedido!!

click aquí para firmas digitales

Reuniones Ley Nacional de Danza

Las reuniones para estudiar la Ley 

Nacional de Danza son ABIERTAS, te 

esperamos!

Viernes | 14hs.
Lugar: Estudio El Aquelarre, Yatay 985 (esq. Guardia Vieja).

Para saber más sobre la Ley Nacional de Danza, leer el texto y adherir:

http://leynacionaldedanza.blogspot.com.ar/

Respuesta a la carta de Dario Lopérfido

Buenos Aires, Agosto 26 – 2013

Srs. Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

ATN. Sr. Dario Lopérfido

Director General y Director Artístico del FIBA 2013.

C.C. Sr. Hernan Lombardi

Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

C.C. Sra Viviana Cantoni

Dirección Festivales de la Ciudad.

De nuestra mayor consideración,

Agradecemos la aclaración y lamentamos la confusión en la definición de funciones. Entendemos  que “director artístico” y “programador” son, en este caso, funciones análogas ejercidas por una sola persona.

Históricamente el FIBA (excepto en la única edición programada por Ruben Szuchmacher y Alberto Ligaluppi -cabe resaltar que su visión curatorial fue explícitamente publicada-) hubo división de funciones lo cual permitía la inclusión de especialistas en cada una de sus áreas e incluso la posibilidad de debate entre los mismos y con quien ejercía la dirección artística. Cuando el ejercicio de la selección y programación está centralizado en una única persona (sea quien fuere) se transforma en un acto de imposición que, por lo general, es avalado por la comunidad de la danza (y teatro) de manera pasiva ante la imposibilidad de modificar la situación.

Por otro lado, las políticas curatoriales basadas en una modalidad de tipo monárquico ejercidas por los Festivales Internacionales que usted menciona, posiblemente respondan a características y necesidades propias a esos contextos específicos, habría que pensar si ese modelo se adapta a nuestra realidad artística que difiere, y mucho, de las condiciones en que se desarrollan los festivales mencionados.

A manera de ejemplo: usted cita el Festival de Edimburgo, sin especificar a cuál de ellos se refiere. Si es al Festival de Edimburgo 2013, el mismo agrupa los distintos eventos y festivales que tienen lugar en Edimburgo durante todo el verano. Su primera edición fue en 1947. Por su carácter masivo y su larga duración, el Festival de Edimburgo está considerado el evento cultural más grande del mundo. Otro contexto, otra realidad. Incomparable con el FIBA.

En otro párrafo menciona al Festival de Aviñón creado por Jean Vilar en 1947,  uno de los más antiguos y famosos festivales de teatro y del arte de la escena del mundo, dirigido actualmente por el talentoso Oliver Py. Otro contexto, otra realidad. Incomparable con el FIBA.

Cuando nombra al Festival de Madrid, no aclara si se refiere a El XXX Festival de Otoño a Primavera que se extiende desde el 31 de octubre de 2012 al 9 de junio de 2013. Las diferencias son obvias.

Cuando se refiere al Festival de París, no sabemos si habla del Festival Exit de arte contemporáneo y teatro, o al Festival Agora, un festival de danza contemporánea, teatro y música organizado por el Centro Pompidou, o al Paris Quartier d'été de danza, cine y obras de teatro, o del Festival de Otoño de danza,  teatro y música con visitantes y participantes de América, Japón y Europa o del Nouveau Festival International de Danza de Paris. Esta enumeración, aunque  incompleta, es solo para demostrar que no podemos comparar Festivales de países que realizan numerosos encuentros en cada una de sus ciudades, en donde la danza tiene posibilidades muy diferentes a las nuestras, con un único festival realizado cada dos años. Otro contexto, otra realidad. Incomparable con el FIBA

Por último, también en la respuesta nombra usted un “Festival en Lima”, si es el Danza Nueva Festival Internacional de Danza 2013, además de ser un evento donde la danza es protagonista, es uno de los más importantes del Perú. Su XXV edición reúne nuevas propuestas coreográficas y presentaciones de excelentes compañías provenientes de EEUU, Suiza, Dinamarca, Finlandia, Noruega. Otro contexto, otra realidad. Incomparable con el FIBA.

Volviendo a nuestro único Festival Internacional bienal y a nuestro contexto, dado los resultados que nos afectan de manera directa, posiblemente haya que repensar nuevamente su estructura, su objetivo, sus posibilidades y límites además de los criterios de programación. Al respecto, dice Michel Lethiec, director del Festival Pau Casals de Prada de Conflent "el director artístico teje un hilo rojo que el público no ve explícitamente pero entiende y capta su interés".

En cuanto a la estrategia de programación, la respuesta del director artístico expone  un criterio cuantitativo explicando su elección en términos de porcentajes, lo cual equivale a decir que el resultado de la programación tiene que ver con cantidad y no con calidad.  No creemos que éste haya sido el parámetro para incorporar sólo dos trabajos de danza, en todo caso, sería saludable que los criterios utilizados, más allá de lo cuantitativo, se expliciten.

La elección de dos espectáculos de danza pone de manifiesto que el interés por esta disciplina o bien es prácticamente nulo, o el haber establecido que las obras presentadas en el Festival de Danza de la Ciudad y Ciudanza no podían aplicar al FIBA 2013, fué un grave error porque:

1.    El FIBA no es intercambiable con otras instancias que promueven el campo artístico de la danza. Pensar que las mismas pueden suplantar la participación en un Festival Internacional es desconocer las funciones de los eventos y espacios mencionados.

2.    El Instituto Prodanza otorga subsidios con el objeto de propiciar, fomentar y proteger la actividad de la danza no oficial en el ámbito de la Ciudad de Buenos Aires. No es un festival internacional.

3.    Ciudanza es un programa que tiene como objetivo producir acciones referidas al patrimonio paisajístico y arquitectónico de nuestra Ciudad. No es un Festival Internacional.

4.    El Festival Buenos Aires Danza Contemporánea propone un encuentro de experimentación que combina múltiples eventos y actividades. No es un Festival Internacional.

5.    La  decisión perjudica a los Festivales mencionados ya que ante esta disposición, muchos artistas podrían decidir no intervenir en los mismos para no quedar excluidos del Festival Internacional.

Sería esperable y deseable que el FIBA no sea transformado en una Vitrina cultural (mostrar para vender) o un ámbito de Exportación de productos culturales sino que, respondiendo a necesidades de nuestra comunidad  sea un espacio en donde se active y apoye nuestra producción artística. Una estrategia de programación requiere de un buen conocimiento del medio en el que el programador se mueve y de lo que pueda  ayudar al crecimiento cultural de la comunidad.

Solicitamos nuevamente y en carácter de urgente el pedido de entrevista. También creemos justo y necesario que se publique en la sección Noticias de la página web del FIBA la totalidad de las cartas intercambiadas: la carta inicial, la respuesta a la misma y esta nueva respuesta. La publicación de la carta del director artístico de manera aislada no aporta al posible lector el contexto en el cual se está realizando este diálogo y podría confundirse con un acto poco democrático de ejercicio de poder.